Prérequis (à titre indicatif)

Vous êtes romancier, journaliste, enseignant. Vous travaillez en ce moment à un projet de série télévisée de fiction, que vous avez enregistré à la SARTEC. Vous cherchez les solutions aux problèmes qui se présentent pendant l’écriture de votre projet. Vous êtes capable de recevoir les commentaires formulés à l’égard de votre travail et de remanier votre projet. Vous êtes en mesure de nous soumettre un projet comportant déjà l’idée maîtresse, le synopsis, l’esquisse des personnages et les intentions. Vous êtes déterminé, persévérant, très patient, méthodique, et rigoureux.

 

Pendant L’inis

À titre d’étudiant au programme Écriture d’une série de fiction, vous travaillerez à structurer votre histoire, à parfaire la bible de même que le profil des personnages principaux. Vous aurez à développer la courbe dramatique de la première saison, les grandes lignes des saisons subséquentes, s’il y a lieu, et à scénariser les épisodes 1 et 2.


Tout au long du programme, vous profiterez des commentaires et de l’accompagnement d’un tuteur affecté spécifiquement à l’encadrement de votre projet. Ponctuellement, d’autres consultants porteront un regard particulier à votre travail.


Une série d’ateliers d’appoint permettra :

• d’explorer le processus créatif dans l’écriture dramatique
• d’aborder les différentes composantes d’une bible de série de fiction
• d’aborder les spécificités de l’écriture dramatique :
• structure, dramaturgie, personnages et dialogues etc.

Perspectives professionnelles

Votre formation vous permettra de faire progresser votre projet de série télévisée avec l’objectif d’en arriver à une version susceptible d’intéresser les maisons de production et pouvant, éventuellement, être déposée auprès des diffuseurs et des organismes de financement à l’étape du développement.


 

Long métrage 

Prérequis (à titre indicatif)

Vous déjà écrit un court métrage de fiction, une première version d'un scénario de film, des nouvelles, un début de roman, une pièce de théâtre. Vous êtes capable d’écouter des commentaires sur votre travail, de défaire pour mieux refaire. 

Pendant L’inis


Les scénaristes admis à ce programme auront à développer leur projet de scénario de long métrage, du synopsis jusqu’à la deuxième version dialoguée. La formation consiste principalement en des sessions individuelles de travail entre scénaristes et conseillers, selon un horaire établi entre eux.

Une série d’ateliers d’appoint permettra :

• d’aborder les spécificités de l’écriture scénaristique : structure, dramaturgie, personnages et dialogues, etc;
• de développer son imaginaire et une méthode de travail personnelle;
• d’approfondir sa connaissance de l’écriture cinématographique;
• d’acquérir des outils pour la lecture analytique et critique des scénarios.

Perspectives professionnelles
Votre formation de scénariste en écriture de long métrage vous permettra d’avoir entre les mains un projet concret. Elle vous donnera la crédibilité nécessaire pour le défendre auprès des producteurs, des distributeurs et des institutions susceptibles d’en assurer la suite du développement.

Les auteurs admis à ce programme auront la possibilité de développer leur projet de série de fiction, de la bible jusqu’à une version dialoguée des épisodes 1 et 2.

La formation requiert de l’étudiant une disponibilité de 32 heures/semaine dont une partie est constitué de travail personnel avec horaire modulable. Cela représente plus de 150 heures d’ateliers, une supervision en tutorat d’une centaine d’heures auxquelles s’ajoutent environ 800 heures de lecture et de rédaction. Il est donc possible pour les étudiants de conserver un emploi.

Prélude
Dès leur admission au programme, les étudiants reçoivent une liste de textes et de series susceptibles de les aider dans leur apprentissage. Il leur est conseillé d’en prendre connaissance avant le début de la formation.

Première étape
Les étudiants démarrent par une plénière étudiants-tuteurs sur les prémisses de leur projet. Ils amorcent ensuite :

• Le développement d'un document de présentation incluant :

1. le résumé de la série; L’écriture du premier épisode;
2. la description de l'univers dans lequel se déroule la série;
3. la description des personnages;
4. la courbe dramatique d’une saison.

• • l'écriture du premier et idéalement du deuxième épisode.

Les étudiants poursuivent la progression de leur projet personnel, tout en bénéficiant d'un suivi individuel par un tuteur.

Mi-parcours - Projet créatif
Les étudiants auront à développer, en équipe avec les étudiants d’écriture de long métrage,  un projet créatif (balado, une courte série –  à confirmer).

Dernière étape
S’amorce ensuite l’écriture des épisodes 1 et 2, ponctuée d’un atelier sur les dialogues et d’une lecture par des réalisateurs de renom et des comédiens.

Au programme s’ajoutent :

• Cartes blanches;
• Atelier sur le pitch;
• Participation à des évènements de l’industrie.

Conclusion
Le programme se termine par la présentation de chaque projet à un panel composé de plusieurs professionnels du milieu et par l’évaluation de la progression de chaque étudiant.

Attestation d’études
Les étudiants qui ont complété avec succès leur formation reçoivent une attestation d’études professionnelles.

Long métrage

Les étudiants sont accompagnés personnellement, tout au long du programme, par des tuteurs choisis en fonction des caractéristiques propres à leur projet. Des ateliers d’appoint arrimés aux différentes étapes d’écriture leur sont offerts tout au long de l’année.

La formation requiert de l’étudiant une disponibilité de 32 heures/semaine dont une partie est constituée de travail personnel avec horaire modulable. Cela représente environ 170 heures d’ateliers, une supervision en tutorat d’une centaine d’heures auxquelles s’ajoutent environ 800 heures de lecture et de rédaction. Il est donc possible pour les étudiants de conserver un emploi.

Prélude
Dès leur admission au programme, les étudiants reçoivent une liste de textes et de films susceptibles de les aider dans leur apprentissage. Il leur est conseillé d’en prendre connaissance avant le début du programme.

Prologue
La formation de scénariste démarre par une rencontre étudiants-tuteurs sur les prémisses de leur projet et un atelier sur le synopsis.

Première étape
La première étape comprend l’écriture d’un synopsis et d’un scène-à-scène faisant l’objet d’un suivi individuel par un tuteur, ainsi que des ateliers d’écriture et de créativité tels que :

• Approche de l’écriture cinématographique;
• Écriture libre et élaboration des personnages;
• Atelier sur l’identification d’un scène-à-scène et comment l'élaborer.

Mi-parcours Projet créatif
Le scène-à-scène des étudiants fait l’objet d’une lecture par leurs pairs et les tuteurs ainsi que d’un retour critique lors d’une journée de plénière. Ils contribueront aussi, en équipe avec les étudiants d’écriture de série de fiction,  un projet créatif (balado, une courte série –  à confirmer).

Dernière étape
S’amorce ensuite l’écriture de la version dialoguée, ponctuée d’un atelier sur les dialogues et d’une lecture par des réalisateurs de renom et des comédiens.

Au programme s’ajoutent :

• «Cartes blanches»;
• Atelier sur le pitch;
• Participation à des événements de l’industrie.

Conclusion
Le programme se termine par la présentation de chaque projet à un panel composé de plusieurs producteurs invités et par l’évaluation de la progression de chaque étudiant.

Attestation d’études
Les étudiants qui ont complété avec succès leur formation reçoivent une attestation d’études professionnelles.
 

• l’idée maitresse, un court résumé, vos intentions d’auteur, un synopsis du projet de série télévision, le profil des principaux personnages, l’ensemble ne devant pas excéder 25 pages;
• une copie du certificat de dépôt de la SARTEC (http://www.sartec.qc.ca/services/depot/); *FACULTATIF POUR LE MOMENT À CAUSE DES CIRCONSTANCES*
• un épisode dialogué de la série (facultatif, le joindre si disponible).

• l’idée, le synopsis, l’esquisse des personnages, et vos intentions à titre d’auteur. L’ensemble ne devant pas excéder 25 pages;
• une copie du certificat de dépôt de la SARTEC (http://www.sartec.qc.ca/services/depot/); *FACULTATIF POUR LE MOMENT À CAUSE DES CIRCONSTANCES*
• un scène-à-scène (facultatif, le joindre si disponible).

Vidéo(s) ou site(s) web
Quelque soit votre profil, vous pouvez également soumettre des productions vidéo (clip, court métrage de fiction, documentaire, etc.) ou des projets en ligne en guise de soutien à votre candidature. Les informations sur ces œuvres doivent être saisies dans les champs prévus à cette fin en bas de page.

• créer un compte d'utilisateur (obligatoire pour faire une inscription ou un achat);
• Feuillet d'informations : télécharger et imprimer ce document qui donne toutes les informations au sujet du programme, de l'inscription et des consignes à respecter dans la préparation du dossier de candidature;
• consulter la page des programmes réguliers pour prendre connaissance des Objectifs, des Conditions générales d’admissibilité (dans le cas des candidats qui ne sont pas citoyens ou résidents canadiens, nous vous recommandons de prendre connaissance des conditions particulières aux étudiants étrangers) et de notre zone Questions et réponses;
• au besoin, valider votre admissibilité en utilisant le service de préinscription gratuit;
• lire attentivement les informations contenues dans la section du programme qui vous intéresse;

• prendre connaissance des informations affichées au moment de démarrer le processus d'inscription en ligne;
• prenez note que le tarif affiché peut faire l'objet d'une modification;
• vous aurez à télécharger différents documents dont une photo de format portrait nous permettant de vous identifier correctement;

• procéder au paiement des frais d'inscription de 100 $ afin de valider votre inscription (frais payable en ligne seulement par le biais du service Paypal ou des cartes de crédit VISA et MasterCard).

La date limite pour déposer sa candidature est le 19 mai 2021.